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All’amore, o meglio alla fine di un amore, è dedicata quest’opera di Maria Sole Tognazzi presentata con grande pompa al terzo Festival Internazionale del Film di Roma.
Siamo a Torino. Il protagonista è Roberto, trentenne che di professione fa il farmacista. All’inizio lo troviamo dolcemente perso in quel mare di emozioni che è l’innamoramento, quando si guarda alla persona amata come fosse il sole, la luna e l’ universo intero e averla accanto significa godere di una felicità piena. Tutto sembra procedere per il meglio, anche perché dopo qualche mese di frequentazione Roberto ha chiesto a Sara di andare a vivere insieme e lei ha accettato. Ma all’improvviso le cose cambiano e lui viene abbandonato. Il motivo è di una semplicità disarmante: Sara non lo ama più. Alla felicità allora si sostituisce la disperazione, giacché il pensiero di una vita senza di lei gli è insopportabile. Poi, un brusco passo indietro, a quando qualche mese prima era stato lui a lasciare Alba (la donna con cui viveva da tre anni) con la stessa motivazione, perché aveva smesso di amarla.
Orbene: il tema scelto è sconfinato, sfuggente, insidioso. Per chiunque. A maggior ragione per chi è sprovvisto della necessaria leggerezza di scrittura, come lo sono evidentemente Tognazzi e Cotroneo, coautori di soggetto e sceneggiatura. Con la conseguenza che i dialoghi sembrano spesso fredde didascalie a margine di un film che non coinvolge. Neppure le musiche di Carmen Consoli (di solito dotate di ben altra forza) riescono a dargli un po’ di vivezza, nonostante qualche vigorosa sottolineatura qua e là. Passando agli interpreti, Favino ormai non ha nulla da dimostrare, è un attore maturo e completo; la Rappoport conferma, qualora ce ne fosse bisogno, le sue notevoli doti attoriali, e per quanto riguarda la Bellucci, che sia una donna splendida è sotto gli occhi di tutti, che sia un’attrice dai limitati mezzi espressivi è altrettanto chiaro a chi sa un po’ di cinema.
In conclusione, un film sostanzialmente deludente se si eccettua la fotografia di Arnaldo Catinari. Splendida nei suoi toni d’un grigio cristallino.

L’UOMO CHE AMA, di Maria Sole Tognazzi, con Pierfrancesco Favino, Ksenia Rappoport, Monica Bellucci, Italia 2008.

Nella storia dell’arte, è nota la tecnica della “grisaille”, o grisaglia, che consiste in una monocromia di grigi sviluppati in composizioni pittoriche in trompe-l’oeil che imitano principalmente la scultura in marmo. […] La grisaille si rapporta al grigio. E il grigio denota nella nostra cultura il tempo che passa, la polvere che si deposita sulle cose, la barba e i capelli che cambiano colore con l’età, il colore del limone che marcisce nella compostiera, la rappresentazione dei cadaveri nella pittura. Il grigio decolora i colori, come se questi, come i fiori, appassissero. Il grigio sarebbe il residuo dei colori, quando questi si riducono in particelle. […] Lo stesso dio del Tempo è spesso rappresentato in grisaille. Il grigio esprime l’instabilità, il cambiamento permanente, il passare del tempo su ogni specie vivente.

"La musica è un diritto, ma soltanto per colui che la merita!"

"Essere un pianista e un musicista non è una professione. È una filosofia, una concezione di vita che non può basarsi né sulle buone intenzioni, né sul talento naturale. Bisogna avere prima di tutto uno spirito di sacrificio inimmaginabile."

Arturo Benedetti Michelangeli

(…) perché Benedetti Michelangeli è stato anche un artigiano del sublime, uno scultore che dedicava giorni della sua vita per ricavare dal nulla la forma di un suono. Puntualizzava, levigava, si tormentava per dettagli di cui nessuno si era sino a quel momento accorto. Costruiva per le anime qualcosa che sottraeva al silenzio delle altre letture. E a questo scopo rifiutò tutte le concezioni banali del mondo, distaccandosi dalle risate inutili e vuote di ogni mondanità, eliminando il superfluo, vivendo come un mistico che si reca al pianoforte per le sue visioni e designa la tastiera quale altare delle sue offerte.
Sono parole eccessive quelle che abbiamo usato? No, assolutamente no. Michelangeli fu una di quelle rare anime per cui valgono ancora le teorie di quegli antichi filosofi contro il tempo. Si accorsero che eliminando il flusso che tutto inghiotte ogni cosa esplode di eternità. Ma allora alcune vite si possono vivere eternamente, così come eternamente esse cercheranno di rendere assoluto ogni dettaglio. Solo in tal modo le forme potranno diventare universi e gli universi, per un sortilegio che nacque prima di ogni creazione, un semplice suono.